Annika Frye is a german designer and design researcher. She works in between practice and theory. Annika’s interests concern the aesthetic qualities of serial production, experimental processes and the design process as source of innovation. She has recently published her dissertation on improvisation in design. After finishing her PhD-project on improvisation at University of Art and Design Offenbach she started researching the changes of design processes regarding the connection of digital technology and materiality.

Frye gave lectures and workshops at design schools and museums such as HbK Braunschweig and MAK Vienna, has worked as a teacher at HfG Offenbach and at HfK Bremen. Annika Frye is affiliated with IXDM Basle. She is co-founder of the design office »teilchenbeschleuniger«, a collaborative platform for young designers and design professionals. Her projects have been exhibited in the New Museum in New York, during the Triennial in Milan, at Depot Basel and at Vitra Design Gallery, at the NAI in Rotterdam, at the MAK in Vienna and at the Design Museum Holon. Her work was published in FRAME Magazine, ELLE, form and in various design blogs. She was nominated twice for the German Design Award as well as receiving a honorable mention from the Raymond Loewy Foundation.

Since April 2017, Annika Frye holds a professorship for design science and design research at Muthesius University of Arts and Design Kiel. Furthermore, she is working on design projects in the field of experimental industrial design.

NEWS


July 2018: Muthesius Parallax Catalogue

We made a catalogue for the exhibition project Muthesius Parallax. The exhibition was curated by Matylda Krzykowski and initiated with me. Has design education been reduced to creating interfaces – ways for independent systems to interact? A video and book document the industrial design students and tutors at the Muthesius academy deconstructing and reassembling contemporary … continue July 2018: Muthesius Parallax Catalogue

DESIGN PATTERNS

A VR-installation in which design patterns sourced from a generative design process form a landscape. Project for Muthesius Parallax, an exhibition format initiated with Matylda Krzykowski. Photography: Jan-Simon Weidner. Visitors can »walk through« the installation by using one of the controllers. They jump to a point in space which is marked by a green wireframe … continue DESIGN PATTERNS

Designart: DGAE-Kongressakte – PDF

Der Kulturwissenschaftler Andreas Reckwitz diagnostiziert in seinem aktuellsten Buch – »Die Gesellschaft der Singularitäten« – einen Paradigmenwechsel in der gegenwärtigen Kulturproduktion. Die Gesellschaft der Gegenwart ziele nicht mehr, wie noch in der klassischen Moderne, auf das Allgemeine, sondern auf das Besondere. Statt eines massenproduzierten Sofas würden wir lieber ein Vintage-Fundstück in unserem Wohnzimmer platzieren, lieber … continue Designart: DGAE-Kongressakte – PDF

May 25th, 2018: Neue Materialität? Design und das Postdigitale, Kunsthochschule Kassel

24.05.2018 19:00 UHR Neue Materialität? Design und das Postdigitale Mit dem Buzzword »Postdigitalität« werden in den letzten Jahren vor allem Arbeiten der bildenden Kunst adressiert. Arbeiten der sogenannten Post Internet Art sind gekennzeichnet von einer neuen Hinwendung zur Materialität vor dem Hintergrund digitaler Medien, insbesondere digitaler Bilder. Dabei ist das Phänomen des Postdigitalen, wie es … continue May 25th, 2018: Neue Materialität? Design und das Postdigitale, Kunsthochschule Kassel

Feb. 16th – may 20th, 2018: ¡VIVA LA DIFERENCIA!, Madrid

I was invited by spanish curator and writer Ana Dominguez to participate in the exhibition ¡VIVA LA DIFERENCIA! featuring different positions regarding the topic of singularity in design.

Feb. 16th., 2018: Designart, Vortrag bei der DGAE-Tagung Offenbach.

Vortrag bei der Tagung der Deutschen Gesellschaft für Ästhetik (»Das ist Ästhetik!«) an der Hochschule für Gestaltung Offenbach, 14. – 17. 02. 2018, Panel »Kunst und Design«, Freitag, 16. Feb. Mein Beitrag wird mit Blick auf die »Grenzen des Ästhetischen« ein Nischenphänomen des zeitgenössischen Designs, und zwar die sogenannte »Designart« vor dem Hintergrund aktueller Debatten um das Verhältnis von Design … continue Feb. 16th., 2018: Designart, Vortrag bei der DGAE-Tagung Offenbach.

Feb. 8th, 2018: Grassi Museum Leipzig, Vortrag

Gegen die Gestalterische Postmoderne? Jasper Morrisons Designauffassung des »Supernormalen«. Vortrag im Rahmen der Jasper Morrison-Ausstellung »Thingness« im Grassi-Museum in Leipzig, auf Einladung von Caroline Harms. Die Entwürfe Jasper Morrisons gelten gemeinhin als Teil einer in den späten 1980er Jahren sich formierenden Hinwendung zum Minimalismus und darin als Abwendung von einer postmodernen Gestaltung, die wegen ihrer lauten, … continue Feb. 8th, 2018: Grassi Museum Leipzig, Vortrag

Jan. 19th, 2018: Makerkulturen, Vortrag an der Muthesius Kunsthochschule Kiel.

Vortrag beim Symposium »Ästhetik des Konsums –Ambivalenz der Verführung« an der Muthesius Kunsthochschule Kiel, 18. – 20. Jan. 2018 auf Einladung von Prof. Dr. Norbert Schmitz. Die Makerkultur hat sich als eine Art ›digitales Do­It­Yourself‹ unter den Vorzeichen konsumkritischer Überlegungen aus der gestalterischen Postmoderne und als Gegenbewegung zu einer globalisierten Massenproduktion formiert. Sie kreist, unabhängig von … continue Jan. 19th, 2018: Makerkulturen, Vortrag an der Muthesius Kunsthochschule Kiel.

Nov. 30th, 2017: Bring a Book, Zurich

On 30th of November 2017 Gallery BolteLang is hosting the event »Bring a Book« as part of the happening »Sprechzimmer«. Matylda Krzykowski invited me to bring my book Design und Improvisation. Tickets can be purchased via the gallery BolteLang.

Dec. 19th, 2017 – 19.30: Antrittsvorlesung, Muthesius Kunsthochschule Kiel

Prozesshaftigkeit von Gestaltung Das Format der Antrittsvorlesung an der Muthesius Kunsthochschule Kiel soll mir dazu dienen, meine Position im zeitgenössischen Designdiskurs darzustellen. Als Industriedesignerin und Designwissenschaftlerin betrachte ich Design ausgehend von den Ideen und Paradigmen der Designtheorie, aber auch ausgehend von meiner eigenen Praxis. Es kommt mir dabei auf die Perspektive an, Designprodukte nicht ausschließlich … continue Dec. 19th, 2017 – 19.30: Antrittsvorlesung, Muthesius Kunsthochschule Kiel

Nov. 1st–Nov. 29th, 2017: Postdigital Materiality. Lecture Series at Muthesius Kunsthochschule Kiel

The lecture Series Postdigital Materiality is discussing design that is merging digital and analogue from different perspectives. Since the development of early CAD applications such as sketchpad in the 1960s, digital and analogue design seemed to be strictly separated. Cognitive processes of planning and drawing were located in the studio and limited to the computer … continue Nov. 1st–Nov. 29th, 2017: Postdigital Materiality. Lecture Series at Muthesius Kunsthochschule Kiel

SEPT. 3rd, 2017 CLAUDE LIGHTS AT TATCRAFT

Lamp production is on! Next weekend, on September 3rd, I will be selling my Claude Lights at the Tatcraft Yard Sale from 11.00–17.00, Gwinnerstraße 42. Tatcraft is the new Makerspace in Frankfurt. https://tatcraft.squarespace.com/tatcraft-yard-sale/

Aug. 11th – Sept. 2nd, 2017: BUTTERFLY PROJECT, EXHIBITION

Eine Weiterentwicklung meines Tapehockers wird beim  »Butterfly Project« gezeigt. Das Butterfly Project ist ein Format, das während der documenta 14 in den Räumen der Kunsthochschule Kassel startet. Es wurde konzipiert, um Hocker-Entwürfe von Designpersönlichkeiten zu versammeln, die aktuell an der Kunsthochschule Kassel lehren, studieren oder dies in der Vergangenheit taten. Die Hockerideen werden wie ein … continue Aug. 11th – Sept. 2nd, 2017: BUTTERFLY PROJECT, EXHIBITION

May 25th – Oct. 29th, 2017: Faraway, so close. 25th Biennial of Design, Ljubljana, Slovenia

The BIO 25 design biennial in Slovenia understands itself as an experimental lab connecting designers and local context. As part of the occupying woods group led by Matali Crasset, I devoloped an experimental setting to investigate the formal quality of the forest by 3d-scanning leftovers and materials. The scans were then 3d-printed. They are are … continue May 25th – Oct. 29th, 2017: Faraway, so close. 25th Biennial of Design, Ljubljana, Slovenia

May 25th- May 29th, 2017: Dundee Design Festival

The improvisation machine objects, my pre-mould lamps and my woven table were exhibited at Dundee Design festival in  a former printing factory.

May 18th–20th, 2017: Symposium: How we do research?

At Muthesius University of Arts and Design different formats of doing a PhD or a Dr. phil are being discussed. In my presentation, I will focus on the process of connecting theory and practice. Art and design, like other classical scientifc disciplines, pose specific questions and ex­plore them using their own instruments and techniques. They … continue May 18th–20th, 2017: Symposium: How we do research?

April 2017: Muthesius Kunsthochschule Kiel

Since April 1st, 2017 I am working as Professor of Design Science and Design Research at Muthesius University of Fine Arts and Design.